Caserta dal 6 all’8 marzo 2026 è stato un laboratorio vivo di creatività, partecipazione e cultura, ospitando La Città delle Donne, il festival internazionale che celebra l’eccellenza femminile, i diritti e l’empowerment. Anche Antville c’era per questa iniziativa che ha trasformato la città della Reggia in un hub di incontri, cultura con focus su imprenditoria, arti e narrazioni digitali, ponendo al centro il ruolo della donna. 

Durante la rassegna, l’Istituto Sant’Antida ha ospitato un evento speciale dedicato ai più piccoli: il laboratorio creativo ideato da Creative Nature, un’esperienza immersiva tra scrittura creativa, musica e giochi di parole.

Il laboratorio creativo:

Il laboratorio curato da Antville, in partnership con la scuola, ha trasformato per un giorno le aule dell’istituto in un’agenzia di comunicazione, i cui creativi però erano i bambini dai 6 agli 11 anni, che hanno partecipato a un percorso dinamico e coinvolgente, dove creatività e linguaggio si sono intrecciati in un viaggio giocoso ed educativo. 

L’approccio di Creative Nature è semplice e potentissimo: la creatività non si spiega, si vive. Attraverso rime inventate, mini-sfide narrative, ritmi musicali e attività di gruppo, i bambini hanno scoperto nuovi modi per esprimersi, raccontarsi e collaborare, apprendendo divertendosi. Il laboratorio creativo ha proposto piccole sfide creative ispirate al libro Che avventura il copywriting: esercizi di scrittura creativa guidati dal team di Antville, capaci di trasformare ogni esercizio in un momento di scoperta e divertimento. 

Il laboratorio di Creative Nature ha anche rappresentato un modo per coinvolgere i più piccoli nei valori del festival, come la libertà espressiva, l’ascolto, l’immaginazione, per ricordare che la cultura cresce quando si semina presto.

L’entusiasmo dei bambini, la partecipazione delle famiglie e la collaborazione tra scuola e agenzia hanno confermano l’importanza di sostenere l’imprenditoria femminile sul territorio grazie all’operato di Renata Capoluongo direttrice dell’Istituto Sant’Antida, in sinergia con le partner dell’agenzia Antville, Angela Pastore e Anna Speranza Ambrosio.

Creative Nature ha lasciato quindi un segno: un piccolo seme di creatività che continuerà a germogliare nelle parole e nelle storie dei giovani partecipanti.

Antville ha da sempre a cuore la cultura della buona comunicazione e la formazione dei giovani del nostro territorio, per questo tutti i senior dell’agenzia sono anche impegnati nella carriera Accademica. Da più di 7 anni siamo parte del team docenti di IUAD, Institute of Universal Art and Design, un’eccellenza di alta formazione artistica (AFAM) superiore
nata proprio in Campania.
Angela e Margherita, insieme a IUAD, hanno organizzato quest’anno per la prima volta un workshop dove gli studenti del II anno della Specialistica in Art e Copy dello IUAD hanno esplorato il mondo dell’identità visiva e della comunicazione social, cimentandosi in un progetto reale in collaborazione con il team degli studenti di design.
L’installazione immersiva Genesi, creata dai ragazzi del corso di Design degli Interni supportati dall’azienda di ceramica artigianale vietrese Solimene, è stata messa in mostra al Fuorisalone presso l’Università degli Studi di Milano Statale, dal 7 al 13 aprile a Milano, nell’area INTERNI CRE-ACTION. Genesi, frutto di un progetto accademico degli studenti seguiti dal Prof. Colasanto, nasce da una riflessione profonda sulla connessione tra uomo e natura, sottolineando come il nostro impatto sulla Terra, dal consumo eccessivo di plastica all’inquinamento, stia deturpando il mondo che ci circonda.
Il team comunicazione ha collaborato con il team design per il progetto di Branding e Social Media Management per Genesi: creando una visual identity ad hoc, sviluppando una content strategy, producendo e gestendo i contenuti social anche in real time per raccontare il progetto durante l’evento.
Il lavoro di branding e social media management dell’installazione ha seguito un processo articolato, partito dal brief dei ragazzi di design, sviluppato poi in identità visiva completa accompagnati e supervisionati dalla Prof. Pastore: logo, palette e k-visual, TOV, materiali di allestimento per le attività interattive dell’opera come lo specchio per i selfie, oltre che
tutti i materiali di comunicazione come i manifesti e i “santini”, flyer creativi che hanno dato continuità all’opera, permettendo al pubblico di conservare un ricordo dell’esperienza e comprenderne al meglio tutti i messaggi.
Gli studenti del team comunicazione, con la supervisione della Prof.sa Matera, hanno poi curato la strategia dei contenuti social, ideato reel e fatto interviste: tra questi, la testimonianza dell’azienda Solimene, un approfondimento con il Prof. Colasanto sulla genesi dell’opera e contenuti creativi di backstage per raccontare il processo e le emozioni vissute dagli studenti. Attraverso immagini evocative legate agli elementi mare, ceramica e sabbia, hanno restituito le sensazioni trasmesse dall’opera e il suo legame con il tema “Mondi Connessi”, con un focus sul sottotema della sostenibilità. Dal 8 al 13 aprile, il team ha gestito la coverage social live, garantendo aggiornamenti costanti, un dialogo diretto con il pubblico del Fuorisalone e creare engagement con l’opera.
Un vero esperimento di collaborazione tra mondo accademico e lavorativo, supportato dall’Accademia IUAD, dove teoria e pratica si sono fuse per un’esperienza innovativa e professionalizzante. Il workshop non è stato solo un’occasione di collaborazione, ma una vera esperienza dove i ragazzi di Design sono stati i clienti in una simulazione realistica, con una deadline serrata imposta dalle tempistiche dell’evento.
Infine, dal venerdì 11 alla domenica 13, le Prof.sse Pastore e Matera sono state al Fuorisalone per supervisionare il lavoro del team della Specialistica, supportando gli studenti nelle ultime fasi del progetto e nell’interazione con il pubblico.
Al Fuorisalone di Milano 2025, abbiamo costruito un’opportunità di crescita e scambio, dove la sinergia tra creatività e strategia ha dato vita a un’esperienza memorabile e formativa.

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Ai Pentawards 2024 c’eravamo anche noi, per ritirare un premio ottenuto nella categoria brand identity & connected packaging per il rebranding di Gay Odin, la storica fabbrica di cioccolato artigianale partenopea nata nel 1894. 

Un premio internazionale, un argento che ci ha visti sul palco premiati dal presidente di giuria della categoria, nella fantastica cornice del Magazine di Londra, mega location per eventi di rilievo della capitale britannica.

La cerimonia di premiazione dei Pentawards è stata davvero memorabile, grazie allo spirito inglese dell’entertainment che ha preso il sopravvento nella serata di Gala: una cena-evento durante la quale la musica dal vivo ha allietato gli ospiti e accompagnato le lunghe disquisizioni su sostenibilità e innovazione, i topic dell’evento, cari un po’ a tutti i commensali, sia che fossero agenzie, sia che fossero brand. 

Quest’anno tra oltre 2000 entries da ben 62 paesi, valutati da una giuria di 50 esperti provenienti da oltre 20 paesi, Antville si è affermata salendo sul podio tra i grandi del mondo: un traguardo significativo non solo per noi, ma anche per il nostro cliente, nella figura della Famiglia Maglietta e del Direttore Marketing Massimo Schisa: “a testimonianza di un impegno costante nostro e della nostra agenzia, in tema di innovazione ed eccellenza nel design, e nella cura del cliente”, sottolinea in queste parole. 

Un lavoro che ha interessato ben 95 packaging per diversi prodotti e su diverse linee. Un progetto durato oltre un anno e mezzo, innovativo per quanto concerne il rebranding e il look & feel, nel rispetto dei valori di artigianalità e tradizione, tanto cari a un brand storico nato nella città di Napoli oltre 130 anni.

Infatti una problematica del brand era l’identità confusionaria che negli anni aveva creato la sovrapposizione di diversi stili, confondenti, sebbene il naming fosse ricordato dai più.

Partendo da questo insight, il gap tra memorabilità del nome Gay Odin ma l’identità visiva poco riconoscibile, si è passati ai numeri positivi frutto del rebranding: + 68% memorability del brand e una crescita verso generazioni più giovani grazie ai canali social e al maggiore appeal del packaging. 

Come evidenzia Angela Pastore, Founder, CEO & Executive Creative Director di Antville: “Il logo e le antiche illustrazioni degli anni ’20 sono state reinterpretate anche in ottica di digitalizzazione. Lo storytelling visivo ha esaltato i valori dell’azienda. L’importanza del rebranding, anche in virtù del rispetto dell’heritage di un brand come Gay Odin, è stato un lavoro impegnativo ma entusiasmante.”

Durante la cena dei Pentawards al Magazine di Londra c’era un parterre di tutto rispetto con oltre 500 creativi superpremiati da tutto il mondo. Il tutto è stato di grande ispirazione per noi, perché abbiamo potuto analizzare attentamente i trend internazionali in tema di branding e packaging e le soluzioni proposte da agenzie di tutto il mondo, che hanno riguardato tematiche quali sostenibilità e riuso dei packaging, in un’ottica ambientalista e di rispetto di ambiente e persone. 

Non è mancato, ovviamente, il divertimento in salsa british con un after party ricco di musica live davvero coinvolgente, per una notte indimenticabile. 

Guarda il portfolio del Rebranding Gay-Odin > https://antville.it/work/gay-odin/

Guarda tutti i vincitori qui

Guarda le foto della serata evento, se vuoi: anche se non c’eri potrai viverla assieme a noi!

We Make Future, la Fiera Internazionale su Martech, AI, Tech & Digital Innovation, si è tenuta il 13, 14 e 15 giugno a Bologna e noi di Antville, ovviamente, non potevamo mancare.

Angela Pastore, Anna Speranza Ambrosio e Margherita Matera hanno presenziato a questa importante tre giorni per diversi motivi e in molteplici vesti. Innanzitutto, ciò che ci muove e ci porta a fare chilometri su chilometri è l’interesse per questo mondo, la passione che ci rende irrimediabilmente curiosi verso tutte le novità che cambieranno il nostro modo di lavorare.

Poi, e non è certo un aspetto secondario, in quest’evento avevamo un ruolo specifico, anzi più di uno. Due fra i nostri clienti e partner erano al WMF con uno stand per presentare i propri progetti: noi abbiamo realizzato quegli stand, oltre a occuparci della comunicazione di entrambi i brand. Nubble è una start up innovativa per la quale abbiamo curato posizionamento e brand identity, realizzando sia il sito che lo stand.

Avere un’azienda così all’avanguardia in fiera è stata una sfida estremamente interessante, perché ci ha permesso di confrontarci con un mondo ricco di innovazioni. Nubble, infatti, punta in maniera decisa sull’AI generativa integrata all’interno di una piattaforma ERP e CRM, che si propone come smart solver modulabile e gestibile da più device.
Oltre a questo, ci siamo occupati anche della realizzazione dello stand IUAD, nostro cliente e partner da diversi anni, un’accademia che forma le nuove generazioni di creativi e all’interno della quale molti senior di Antville hanno anche il ruolo di docenti. In questo caso, oltre alla realizzazione dello stand, abbiamo portato la nuova identità realizzata per l’Accademia, un’occasione per presentarsi a chi è in cerca di una strada e ancora non conosce tutti i percorsi – fra triennio e formazione specialistica – proposti da IUAD.

Infine, ma evidentemente non in ordine di importanza, eravamo lì anche per la presenza di ADCI, di cui Angela è membro del consiglio direttivo nazionale oltre che Local Ambassador per la Campania, e quasi tutte le formiche sono soci proattivi del club. L’Art Directors Club Italiano ha patrocinato il WMF e soprattutto si è reso protagonista con uno stimolante panel. Il tema di quest’anno era, neanche a dirlo, l’AI generativa, argomento che fa discutere tutti gli appartenenti a questo settore, con posizioni anche estremamente diverse.

Dopo l’introduzione di Massimo Valeri, Local Ambassador dell’Emilia Romagna, la moderatrice Samantha Giuliani è stata bravissima a giostrarsi fra gli ospiti Manuel Alvaro, Guido Callegari, Gabriele Salamone e Manuela Sissa, rivolgendo domande a loro ma coinvolgendo anche il pubblico in un dibattito davvero stimolante.

Il risultato è stato partecipare a una 72 ore intensa e interessante, ricca di spunti di riflessione in una manifestazione che ogni anno diventa sempre più prestigiosa: più di 70.000 partecipanti da 90 Paesi, oltre all’intervento di personaggi del giornalismo come Mentana e Gabanelli o della musica come Manuel Agnelli, Dardust, Colapesce e Dimartino, Sarafine, Gaia, hanno reso We Make Future un evento globale di incontro, scambio e costruzione del futuro.

Nei primi di giugno a Napoli per l’evento OneMorePack 2023, organizzato da Grafica Metelliana negli spazi di Città della Scienza, erano presenti creativi, designer, marketer, aziende, agenzie di comunicazione e studenti da tutta Italia per partecipare al Forum OneMorePack.
E naturalmente noi di Antville che siamo stati invitati per ritirare un premio che ci ha inorgoglito tanto, essendo figlio del nostro territorio: una Menzione al Design per il lancio delle nuove tavolette di cioccolato artigianale monorigine del nostro cliente Gay Odin.

OneMorePack 2023: Itinerari leggendari

Con la nuova linea, da noi denominata “Itinerari leggendari”, abbiamo meritato il palco con la seguente motivazione “Per lo storytelling raffigurato sul packaging e le informazioni veicolate al consumatore in un formato estremamente contenuto, sapendo innovare un marchio storico senza stravolgimenti”.
Quindi, per il secondo anno consecutivo e per la quarta volta in soli quattro anni, Antville ha vinto nuovamente il OneMorePack. Ma stavolta tutte noi formiche eravamo al gran completo per una letterale invasione del palco, e per gustarci la standing ovation di un pubblico di professionisti, addetti ai lavori e clienti d’agenzia.
Il responso della giuria tecnica, presieduta da Ornella Formati, quest’anno chiamata a decretare i vincitori di categoria e di menzioni per i professionisti e gli studenti che hanno partecipato a questa IX edizione del concorso, è stato unanime per quanto riguarda la nostra menzione al design.

Forum OneMorePack 2023

Ma prima delle premiazioni il pubblico si è goduto degli speech molto interessanti come quelli di Riccardo Falcinelli, tra i più apprezzati graphic designer italiani, Fabio Molinaro, Creative Director di Robilant Associati e Sebastiano Grandi, Professore Ordinario di Brand Management all’Università Cattolica del Sacro Cuore, tutti speaker d’eccellenza di comunicazione e design, saliti sul palco della Sala Newton per parlare di packaging al tempo dello smartphone, del branding come attitudine a 360° e dei trend dello Shopper Marketing.
A chiusura dei loro interventi, molto apprezzati, anche il presidente del Gruppo De Nigris, Armando De Nigris, che ha mostrato una case sulle sue aziende e dato il via alle premiazioni, momento tra i più attesi dell’appuntamento.

Per la premiazione degli studenti, invece, vanno ricordati al primo posto la classificata Eleonora De Filippis dalla School of Design di Napoli e quale secondo classificato Emanuele Rubellini da Accademia di Comunicazione di Milano.

Anche quest’anno OneMorePack si è confermato quindi uno tra i principali momenti di confronto e condivisione sul packaging design tra agenzie, creative e clienti, del Sud Italia. Con l’importante patrocinio di ADCI, UNA, Confindustria Campania e Assografici e ADI, l’Associazione per il disegno industriale.
Guarda tutte le foto dell’evento e la nostra premiazione > QUI

Desina Festival è il nuovo evento indipendente dedicato a Grafica e Culture Visive – con pronuncia rigorosamente english – tenutosi dal 27 al 30 aprile a Napoli, ha visto insorgere i creativi partenopei, con un tuffo nel design, in quattro prestigiosi luoghi storici di un azzurrissimo centro storico partenopeo, per lo scudetto del Napoli.

I luoghi dove si è svolto il Desina Festival hanno visto la presenza di un notevole pubblico: FOQUS-Fondazione Quartieri Spagnoli con 27 talk, 49 speaker d’eccezione e tanti dei 13 workshop e delle 6 mostre in programma.

E poi laboratori, mostre ed eventi che si sono alternati tra Accademia delle Belle Arti, Riot studio, nel rinascimentale palazzo Marigliano, e Fondazione Made in Cloister, all’interno del chiostro piccolo della Chiesa di Santa Caterina a Formiello, da ammirare anche come spazio espositivo e di lavoro per artisti e artigiani.

Al Desina Festival per quattro giorni agenzie, designer, creativi ed esperti internazionali hanno discusso di brand identity, editoria, stampa, illustrazione, type design, digital, packaging, motion design, video mapping e street art, con un tema scelto dall’omonima associazione culturale costituita da tre soci campani di ADCI, Stefano Pellone, Domenico Armatore e Nicola Feo, curatori della rassegna, che era tutto in una domanda: “Qual è l’impatto del tuo design?”. Domanda rivolta a tutti i partecipanti e ospiti per riflettere su come il visual design entri infondo ogni giorno nelle nostre vite. 

Proprio l’ADCI, Art Directors Club Italiano ha creduto fin da subito al Desina Festival: aperto, inclusivo e interamente gratuito, rivolto ai giovani e ai professionisti del settore, ma anche semplicemente agli amanti di grafica, design e culture visive.

Desina Festiva: Partiamo dall’inizio

Si è partiti dalla storica mostra di 25 Manifesti per Napoli, 1984-1986 uno dei primi progetti della Fondazione Napoli Novantanove curato negli anni ottanta dal grande designer Alan Fletcher di Pentagram, il design studio più celebre al mondo.

Poi la mostra temporanea Introspectabilia a cura di Illo. “L’Impatto a tre colori”, la mostra di poster sul tema dell’impatto, e “Marchi e identità del Made in Italy” a cura di AIAP.

Tutti i talk del Desina Festival sono stati presentati dalla designer napoletana Marialuisa Firpo nella corte centrale di FOQUS. Tra i workshop dedicati a Napoli Generazione YZ a cura del Milano Graphic Festival, in partnership con il Graphic Days di Torino, diretto da Fabio Guida e Ilaria Reposo, con l’idea di creare un network nazionale di festival dedicati alle Culture Visive. Inoltre non sono mancati momenti dedicati ai bambini con i laboratori in programma a Made in Cloister.

Desina Festival: c’era anche Antville

Tra i vari ospiti di questa prima edizione del Desina Festival, anche noi di Antville con uno speech sul tema “L’heritage branding e il design del futuro” dove abbiamo presentato la case GAY ODIN. Oltre al nostro intervento sul palco del Desina anche la partecipazione al contest con un poster sull’impatto alla Antville-maniera.

Inoltre, tra gli altri soci ADCI anche Debora Manetti, in qualità di ospite del Festival in rappresentanza di Zeta Font con la fonderia tipografia digitale Type & The City di Napoli.

Insomma, una quattro giorni di una importanza rilevante per la città di Napoli, con la speranza che il Desina Festival diventi negli anni un appuntamento fisso, anche grazie agli importanti patrocini: AIAP, ADCI, UNA, Confindustria Salerno e Università degli Studi della Campania Luigi Vanvitelli e IUAD che in qualità di partner ha garantito un nutrito staff composto da tantissimi giovani studenti del I anno del Corso Specialistico in Art Direction e Copywriting.

Tra gli eventi di chiusura del Festival, il sabato sera a Made in Cloister, si è festeggiata la prima edizione in un elettrizzante Desina Party, con la speciale installazione visiva di Monogrid, Creative Production Company fiorentina.

Il 30 aprile si è concluso al Riot studio con la tavola rotonda “Il design della comunicazione può cambiare il mondo?”: un confronto sul tema dell’impatto nella comunicazione visiva, moderato da Daniela Piscitelli, referente scientifico del Festival, professoressa ordinaria di Disegno Industriale all’Università della Campania “Luigi Vanvitelli”.

Al prossimo appuntamento.

Stay Creative!

Quest’anno Antville era in prima linea in uno degli eventi per il B2B del settore gioielli: Open Tarì, l’appuntamento imperdibile per il mercato della gioielleria e dell’oreficeria de il Tarì, polo distributivo e produttivo tra i più innovativi d’Europa. Circa 500 le aziende presenti, per un evento durato un intero week end e oltre, dove il business è stato elemento centrale mentre protagonista era il gioiello in tutte le sue forme. Antville ha curato, per conto del proprio cliente Cierre Gioielli, non solo l’allestimento interno dello show room ma anche l’intrattenimento, e ideato e progettato un gift da destinarsi ai visitatori e ai clienti del noto brand di gioielleria e oreficeria, che produce gioielli dal 1973, con lavorazioni artigianali nel pieno rispetto della tradizione orafa napoletana. L’evento, che si è svolto come sempre nella massima sicurezza sia per i dettaglianti che per tutti gli operatori del settore, che hanno potuto scoprire in anteprima le nuove collezioni e beneficiare del contatto diretto, rappresenta uno dei più importanti momenti di incontro d’affari dedicato all’universo del gioiello, sia tra le aziende operative tutto l’anno presso il Tarì, che per quelle invitate esclusivamente
per l’occasione.

Gli eventi per il B2B rafforzano l’experience

Infatti gli eventi per il B2B sono divenuti nel tempo sempre più rilevanti come strumenti di comunicazione di straordinaria efficacia: non solo per rafforzare l’identità di un brand ma anche per una brand experience che è garantita, unica e memorabile, non solo nel caso della costruzione di nuovi brand, ma anche per i marchi storici che intendono consolidare la propria awareness e continuare a far sentire la propria voce sul mercato. Nell’ottica del marketing esperienziale possiamo sottolineare che ogni evento consente di mostrare tanto di un brand e offrire appunto un’esperienza importante per consumatori e stakeholder, in special modo parlando di eventi per il B2B. Un contesto fisico regala uno spaccato tangibile, in cui opera il brand, che consente di dire molto di sé stessi: dalla scelta delle location di un evento, al tipo stesso di evento si mette ben in luce ciò che fai. Esprime inoltre tutta una serie di valori aziendali: che quello che il brand fa è in linea con il proprio posizionamento. L’evento inoltre non comincia quando inizia e non termina quando finisce: deve essere preceduto e seguito da tutta una serie di attività coordinate tra loro al fine di massimizzare i risultati di audience e di contatti. Un esempio sono le campagne di direct marketing nel periodo precedente, e i follow up del dopo l’evento, e così via: tutto finalizzato ad aumentare vendite e fatturati.
Insomma potremmo dire che tutto, ma proprio tutto, anche un evento, fa branding.

Sfoglia anche il portfolio sul rebranding di Cierre Gioielli > QUI

Il 9 giugno scorso, nella splendida location di Città della Scienza a Napoli, si è tenuto One More Pack, Antville ha partecipato all’importante premio nazionale di packaging design, promosso da Grafica Metelliana per celebrare la creatività e spingere l’innovazione nel settore del packaging cartotecnico nel Sud Italia.

La manifestazione è giunta quest’anno alla sua VIII edizione: un evento che sta diventando sempre più grande, grazie anche a nuovi partner e importanti patrocini come quelli di ADCI, UNA, Confindustria Campania, Assografici e ADI Campania, oltre a sponsor prestigiosi quali Fedrigoni e HP.
Antville è salita sul podio ben due volte: con grande soddisfazione abbiamo ricevuto due premi importanti per il lavoro di rebranding studiato appositamente per i nuovi packaging della storica fabbrica di cioccolato Gay Odin.

One More Pack Antville Menzione Heritage

Una Menzione Heritage per il pack di Gay Odin con la seguente motivazione: “per il restyling e la modernizzazione che passa dal restauro dell’immagine storica. Per la riconoscibilità e l’autenticità che il marchio continua ad avere sulle nuove soluzioni di packaging”.

Un riconoscimento che ci onora per il lavoro complesso, che ha richiesto tanto impegno e un’attenta ricerca per trasmettere al pubblico un’idea di equilibrio, di un “tutto cambia nulla cambia”, conferendo allo stesso tempo modernità al pack e mantenendo l’heritage consolidata in oltre un secolo di attività.

One More Pack Antville Menzione Apprezzamento del pubblico

La premiazione è proseguita con una seconda menzione ricevuta per il grande apprezzamento del pubblico online: Antville ha vinto la votazione pubblica sul sito del concorso, con numeri importanti che hanno distaccato di gran lunga la seconda posizione. Questo ci riempie d’orgoglio: che la nostra creatività per Gay Odin sia riuscita a incontrare sia il favore degli addetti ai lavori che quello del pubblico.
Se vuoi saperne di più leggi l’approfondimento su Inside Marketing.

Visita il sito onemorepack.it

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Un’Italia eccellente al Cannes Lions 2021

Per la prima volta nella sua storia il Cannes Lions Festival si è tenuto interamente in streaming. Per una maggiore precauzione tutte le agenzie del mondo si sono messe in gioco a distanza. Sia le grandi che le più piccole hanno comunque partecipato in massa: 29070 entries, solo il 6% in meno circa rispetto al 2019, neanche tanto in meno, a dir la verità.

Inoltre questa 66esima edizione di Cannes è assolutamente inedita, per la prima volta partecipano le creatività di un intero biennio. Un numero esorbitante di insights rilevanti e temi ineludibili emersi dalla cronaca in questa edizione online sono stati affrontati con grande passione dagli addetti ai lavori. La comunicazione è stata letteralmente stravolta da concetti come responsabilità collettiva, solidarietà ai settori travolti dalla pandemia, ma anche temi più trasversali come le proteste razziali e tanti altri ancora.

È stato quindi un momento di grande riflessione per l’industry e anche un momento importante dell’Italia che ha partecipato al Cannes Lions 2021 in modo encomiabile, forte del suo primo Titanium e di 32 leoni vinti, di cui ben 30 dalla sola Publicis, che tra le agenzie mondiali è risultata seconda, in quanto a premi, a AMV BBDO London, l’agenzia inglese eletta Agency of the Festival 2021.

Gli altri due leoni targati Italia li hanno vinti Small New York e Indiana Production entrambe con lo spot “The Hiring Chain” per Coordown, con l’interessante regia di Rich Lee e la straordinaria performance musicale di Sting.

Il Titanium è stato un riconoscimento importante vinto dall’Italia per la prima volta dal 2003, anno in cui è stato istituito: premia infatti le campagne capaci di cambiare “le regole del gioco” nella comunicazione e nella creatività, segnando una svolta e facendo evolvere l’industry.  Un’Italia sorprendente al Cannes Lions 2021, quindi: guarda tutti i vincitori di questa fantastica edizione qui.

Contributo di Pierpaolo Andolfi